Sock it To Me Santa

Sirva el tema de Bob Seger & The Last Heard para retomar esto donde lo dejamos:



[Talking intro:]
You know what pop? What's that son?
Christmas just isn't gonna be the same this year.
Why is that?

Cause Santa's got a brand new bag!

Come on jump up, ohhhh
Sock it to me Santa, you know what I like
Sock it to me Santa, just bring me a bike
Christmas just won't be a drag, Santa's got a brand new bag

Don't you dare let those children bring you down
You gotta spread those toys all over town
My stocking's all hung so you can see
Don't hang me up Santa lay some toys on me
Sock it to me Santa you know where it's at
Sock it to me Santa I want a baseball bat
Christmas just won't be a drag, cause Santa's got a brand new bag
I say come on Dancer, come on Prancer
A brand new Santa's got to be the answer
Come on Comet, and come on Cupid
Don't just stand there lookin' stupid

He's got a bright red cape and a white moustache (sock it to me Santa)
He's got lots of toys but no time for trash (sock it to me Santa)
He's dressed real warm from his head to his toes (sock it to me Santa)
He lost a little weight but his jelly still rolls (sock it to me Santa)
Sock it to me Santa, you heard what I said
Sock it to me Santa, just bring me a sled
Christmas just won't be a drag, cause Santa's got a brand new bag

Sock it to me Santa
Sock it to me Santa


Altamente recomendable la versión de los LAZY COWGIRLS y la de KING SALAMI AND THE CUMBERLAND 3.

THE ZEROS - ViViENDO EL MOMENTO

El próximo 10 de Septiembre la Associación de la Música de San Diego otorgará a los Zeros el Lifetime Achievement Award en reconocimiento a su labor como banda precursora del punk-rock en California. Esto sólo es el cúlmen de lo que ha sido un verano más que prolífero para los chicanos. En Junio los miembros originales de la banda, se reunian despues de 15 años para tocar en el Bar Brink de Berkeley. Lo que inicialmente iba a ser un único concierto se convirtió en una mini gira estatal que luego les llevaría al resto del país y que a principios de año recalará en Italia (afortunados ellos). La reunión, tal y como cuenta La Prensa de San Diego se debió a la insistencia de uno de sus fans, "Bobby Adopted" quien escribía a Escovedo casi a diario pidiéndole lo que en un principio parecía imposible.

Peñalosa: “All of these shows have been sold out and enthusiastically received. Kids (who were not born when these songs were written) know all the words and are singing along to our songs. We have seen old punks and young punks and a number of long lost friends at our shows. That has been a big treat for me. We are really grateful for everything that has happened recently. We weren’t really planning on doing more than three or four shows, but we have decided that while there is a demand we will deliver.”

BiLLY CHiLDiSH

...Thatcher’s Children
They came from afar
Now even rock ‘n’ roll’s
Just floggin’ a car
(...)
Thatcher’s Children
You said it’s punk rock
Now we’re on our knees
And we’re all sucking cock..

Entrevista a Billy Childish para The Guardian. Ni el paso de los años, ni su casi inminente paternidad le ablandan a la hora de hablar de Tracy Emin y su larga disputa artística:

http://www.guardian.co.uk/artanddesign/video/2009/sep/02/billy-childish-artist-punk-poet

THE PASSENGERS WiTH ANGiE PEPPER

Finalmente parece ser que será el 19 de Septiembre cuando los australianos The Passengers presentarán oficialmente su nuevo álbum, In the Garden of Good and Evil. Este será su primer trabajo desde las grabaciones originales de 1979 que darían como resultado el single "Face with no Name / Boyfriend's girlfriend" y la posterior edicción de un larga duración de la mano de Revenge en 1990. Esto significará el regreso a los escenarios de Angie Pepper cuya voz a juzgar por los temas de su myspace sigue intacta e igual de penetrante. Un delirio acústico que amansa los sentidos. El concierto tendrá lugar en el Excelsior Hotel de Sydney.

Un pequeño avance en su myspace.

Más información sobre la banda aquí mismo.

THE BLACK LiPS @ DiRTY WATER LiVE

Los Black Lips nunca han sido una banda que me interesase en demasía. A pesar de sus constantes giras y de que en el último año sus actuaciones en Londres no han sido precisamente escasas, nunca se me había apañado verles ( quizá el temor a ser deslumbrada por una dentada dorada tenía algo que ver) e insisto, tampoco me importaba mucho. La verdad, he de confesar (pecadito de niño Jesús) que no me había molestado en escucharlos en profundidad... vamos, que me traían al pairo y los precios de las entradas tampoco contribuían demasiado.El jueves pasado, en lo que se suponía era un bolo secreto, nos esperaba un DIRTY WATER lleno hasta la bandera como no lo había visto nunca (sirva como ejemplo que por una vez me vi obligada a renunciar a las filas delanteras a las que mi escasa estatura me obliga si me quiero enterar de algo y vi la azaña subida a una de las mesas del fondo). Pues si, los niños de Shoreditch habían hecho acto de presencia, la masa moderna se había trasladado fuera de su habitat natural para asistir a un concierto fuera del circuito trendy. Pero no me intrepreten erroneamente, me encantó ver, por una vez, la sala hasta los topes y que la gente aflojase 16 libras a la entrada por dos motivos; en primer lugar, porque PJ y compañia se merecen de vez en cuando un poco de reconocimiento por currarselo como se lo curran desde hace tanto y seguidamente, por egoísmo puro y duro del que no me avergüenzo en vanagloriarme ya que así los más o menos asiduos podremos seguir disfrutando el resto del año del Dirty Water y de bandas quizá menos exitosas, quizá menos llamativas para según quien sea.

Con todo esto, yo iba un poco predispuesta a que no me gustasen e irme echando pestes de las modas y del poco criterio; pero, las cosas claras y el chocolate espeso: los de Atlanta se marcaron un conciertón que hizo temblar los cimientos sin falta de meos, vómitos, morreos entre miembros de la banda o fuegos artificiales. También es cierto que el público no se lo puso difícil ya que el pogo había empezado antes siquiera de que hubiese sonado la primera nota. Los encargados de caldear el ambiente habían sido los Vicars (más garageros que nunca) y los Sex Beet que habían hecho lo suyo.

Pero, ojo, no creo que el éxito que están disfrutando sea motivo para quitarles mérito, al césar lo que es del césar, se trata, no hay lugar a duda, de una banda que tiene temas muy buenos, con un directo demoledor y diez años on the road, diez años de singles, de albums son muchos años. Tal y como me decía un colega a la salida: "piénsalo bien, cuantos grupos siguen ahi después de diez años de avatares?. Yo los entrevisté para un fanzine en el 2003 y el 99% de las bandas de las que también hablabamos por aquel entonces están ahora defesnetradas y mira a estos"; más razón que un santo.
Aun así, la pregunta sigue en el aire: Merecer puede que se lo merezcan, pero, qué tienen los Black Lips que no tengan otras tantas bandas? Alguien lo sabe? Alguien me lo dice?

PRETTY LiTTLE LiLY CAN DANCE NO MORE

SHIT FEST V - Benidorm

No cabe ninguna duda de que Benidorm es uno de los lugares más adecuados para un festival: buen tiempo garantizado, precios muy asequibles incluso en temporada alta y comida de todo tipo y para todos los gustos desde un chicken curry hasta oreja a la plancha en los Vascos y no hay que olvidar el ambiete guiri vacional que le da cierto toque exótico. Es por algo que el Funtastic Dracula Festival fijará su sede en la ciudad de los rascacielos el próximo Octubre como ya lo había hecho años atrás en varias edicciones el mítico Wild Weekend.

Este fin de semana, 14 y 15 de Agosto, tendrá lugar el Shit Fest con un cartel mezcla de una potente respresentación local con bandas como Melanomas o The Harry Sons, representación estatal de la mano de Sulfators o J Haybers entre otros y como cabeza de cartel del sábado los archiconocidos Way y los Arrrghs.

Una buena manera de calentar motores para lo que se avecina en Octubre:

Myspace
Fotolog

MAGiA BAJO LA AGUJA: REiGNiNG SOUND - Love and Curses

Posiblemente el disco más esperado del año.

IN THE RED, Agoust 2009.
***It's been five years since Greg Cartwright's Reigning Sound dropped their last full-length studio album, Too Much Guitar. Not that Cartwright has been resting on his laurels. The Reigning Sound backed Shangri-La Mary Weiss on her critically acclaimed comeback album, Dangerous Game, which was produced and largely written by Cartwright. The band performed with Weiss on tour, including an appearance on Late Night with Conan O'Brien. Cartwright also produced, penned songs for, and played in The Detroit Cobras for a spell. All the while, the Reigning Sound toured the US on and off and released a couple of live albums, yet never managed to get into the studio to record. All the while, Cartwright stockpiled loads of new tunes.
Finally, late last year, the band entered Ardent Studios in Memphis and laid down a bunch of songs. Some months later, they went into Echo Mountain Studios in North Carolina and recorded a bunch more. In the end, the band had more than enough for two albums, and carefully whittled it down to the cream of the musical crop.
Love and Curses (title comes from Memphis TV horror host Sivad) is a return to the sound and style of the Reigning Sound's incredible Time Bomb High School. The band once again features a full-time keyboardist, Dave Amels, and has jettisoned the lo-fi approach used on Too Much Guitar in favor of a bigger, warmer studio sound. As with Time Bomb High School, Love and Curses strikes a balance between soulful rockers and beautiful ballads. The results are a rock 'n' roll album as near to perfection as any one is likely to hear this year. Watch for the Reigning Sound on tour in the US and Europe in Fall ‘09.

Escúchenlo:

1 Break It For Me

2 Trash Talk

3 Call Me

4 I Hear Bells

5. Only Want You More

6 Something To Hold Onto

7 Dangerous Game

8 Don't Bring It Down

9 Debris

10 Stick Up For Me

11 Love Won't Leave You A Song

12 Polly Anne

13 Is Is True

14 Banker And A Liar

LOS CHICOS en COME DOWN AND MEET THE FOLKS

Cuando se menciona a una banda como los Chicos tanto en España como en algunos ambientes internacionales, lo primero que se dice es "SON UNA FIESTA" y así es, cierto al 100%. Algunos de sus conciertos forman ya parte de un casi mito urbano como el asedio a un Mcdonalds o a un restaurante indio (donde los comensales creían que aquello se trataba de un espectáculo de la casa) en Leeds. Pues sí, los Chicos son una fiesta, no cabe duda, su puesta en escena es siempre frenética e incendiaria pero detrás de ese concepto bailongo-festivalero se esconde una gran BANDA con una calidad y conocimiento músical brutal que cuenta con una discografía en la que se esconde un delicioso popurrí de Rhythm&Blues, Soul, Country, Garage-punk.

Estos chicos definitavamente saben lo que hacen y así lo demonstraron una vez más el pasado domingo 12 de Julio como parte del cartel del club COME DOWN AND MEET THE FOLKS en el Apple Tree de Holborn en el que se hacían acompañar por los ya archipopulares King Salami and the Cumberland 3 que les vienen como añillo al deo. Poniendo la carne en el asador desde el primer momento, Los Chicos dieron un bonito repaso musical que acabó como acaban todos sus conciertos en la calle y con todo el público por el suelo amontonado.
Un placer, como siempre, tenerlos cerquita de casa.

Fotos por Casteleiro y Silvia.

ViERNES Di VERSiON - Whips and Furs

Algunos años antes de formarse los Vibrators, Ian Cornarchan luego conocido como Knox, ya hacía sus pinitos musicales con varias bandas. Fue en aquella primera etapa musical cuando escribió ”Whips and Furs”, canción de tématica un tanto punk cuando el punk aún no existía pero con un ritmo mucho mas afín al pub rock, cosa que, no nos engañemos, caracterizaría a los Vibrators en su primera época, mucho más cercanos a bandas como Eddie and the Hot Rods or Dr. Fleegood.
”Whips and Furs” no dejaría de ser una constante en los set-lists de aquellos primeros Vibrators y de hecho aparece en la cara B de su primer single We Vibrate (RAK, 1976) así como en su primer larga duración, Pure Mania (Epic, 1976).

Mucho tiempo más tarde, el senor Deniz Tek se encontraba produciendo una banda de Pensilvania que se hacían llamar Stump Wizards. Las tensiones entre los miembros del grupo fueron creciendo a medida que las grabaciones avanzaban y dieron como resultado su disolución antes incluso de acabar de grabar. Pero de las cenizas de aquellas sesiones de grabación nacería Deep Reduction con, como no, Mr. Tek al frente junto a dos de los Stump Wizards. La primera aportación de la banda seria un 7” Black Tulip (Get Hip, 1997) y más tarde vendría un 12” homónimo (Get Hip, 2000) en el que se incluiría precisamente una magistral versión de ”Whips and Furs”. Si alguna vez tienen el placer de hablar con Deniz Tek por favor no dejen de preguntarle que le llevó a tocar esta canción, me encantaría saberlo.




Dance to the music, dance to the music.
Dance to the music, dance to the music.
'Cos if you dance to the music,
The night will last, the night will last,
The night will go on and on.

He drives a black Cadillac, whips and furs in the back.
He drives a black Cadillac, whips and furs in the back.
An' if you dance to the music,
The night will last, the night will last,
The night will go on and on.

You can take a chance on love, one more dance on love.
You can take a chance on love, one more dance on love.
'Cos if you dance to the music,
The night will last, the night will last,
The night will go on and on.

NEW BOMB TURKS - Paris, 9 Julio, 2009

Fue en el parisino Nouveau Casino el 9 de Julio donde New Bomb Turks dieron comienzo a una mini-gira europea que les llevó por Francia, Alemania y Bélgica. Más de 200 personas nos congregamos en la capital francesa para ser testigos de una fréntica descarga de punk-rock con justas florituras (haberlas las hay) que duró casi hora y media con tres bises y un público completamente entregado que no podía dejar de pedir más y más.
Desde el momento en que enchufaron los amplis la explosión fue imparable con un inesperado repaso casi, casi completo del "Destroy Oh-Boy" lo cual fue muy de agraceder para los fans de su etapa Crypt.

Se puede afirmar sin riesgo ninguno a equivocarnos que los años no pasan por los de Ohio, enérgeticos como el primer día, enlazan tema tras tema. Profes universitarios y papás de familia que se transforman una vez más en irreverentes adolescentes para hacer aquello que mejor saben hacer: tocar a velocidades insospechadas.

La estrella indiscutible del espectáculo sigue siendo, cómo no, el siempre entregado e hiperactivo Eric quien no dejó de brincar de un lado a otro, de tirarse del escenario y rovolcarse con el público.

Los Turcos siempre han sido una de esas bandas que dejan una huella muy profunda y sus conciertos tal y como siguen demostrándonos no son para menos. Esperemos y recemos a quien haya que rezar para que sigan reuniéndose de vez en cuando y nos hagan partícipes de ello.



















Videos de Jaumal y Punkydoll.

NEW BOMB TURKS

Matt (NBT): Yeah. If you really want to be revolutionary and cause waves in this society, it's not by being some hard-ass, who's a vegan and all this kind of shit. When you're having fun, if people see you having fun and they don't want you to have fun, then that's like fucking the society, right there. To have fun nd have a good time and be carefree and not be serious is a form of revolution and it's the most powerful form of revolution.


Sus majestades los New Bomb Turks se reunirán una vez más en una mini-gira europea para hacernos recordar los años dorados del punkrock. Con diez lp's, cuatro EP's y un largo sin fin de singles los de Ohio siempre han hecho gala de un excelente saber hacer en cuanto a punk rock muy acelerado se refiere, de hecho aprendieron de maestros como Lazy Cowgirls o Devil Dogs entre otros.

9 Jul 2009, Noveau Casino, Paris

10 Jul 2009, Universum, Stuttgart, Alemania

11 Jul 2009, Cobra, Solingen, Alemania

12 Jul 2009, Sjock Festival, Bélgica.







Y un video mucho más reciente que demuestra que el paso de los años no hace mella:

ViERNES Di VERSiON - Rockin Robin

Bobby Day siempre será recordado por ser el autor y la voz tras "Rockin Robin", hit que alcanzó en 1958 el numero 2 en la listas de exitos. Éste sería el único gran éxito de una larga carrera.




Un "Rockin Robin" más pop vendría de la mano de los Hollies en 1964 en la cara B de su primer larga duración, Stay with the Hollies.

En 1972 éste sería el tema estrella elegido para el segundo single que un adolescente Michael Jackson sacaría en la Motown. Otra vez alcanzaría el numero dos en el Billboard. Capturaba como ninguno la esencia que Bobby Day le había dado a la versión original de la manera que un todavía cuerdo Jackson sabia hacerlo.




He rocks in the tree-top all a day long
Hoppin' and a-boppin' and a-singin' the song
All the little birds on J-Bird St.
Love to hear the robin goin' tweet tweet tweet

Rockin' robin (tweet tweet tweet)
Rockin' robin (tweet tweet tweet)
Oh rockin' robin well you really gonna rock tonight

Every little swallow, every chickadee
Every little bird in the tall oak tree
The wise old owl, the big black crow
Flapping them wings sayin' go bird go

Rockin' robin (tweet tweet tweet)
Rockin' robin (tweet tweet tweet)
Oh rockin' robin well you really gonna rock tonight

A wordy little raven at the bird's first dance
Taught him how to do the bop and it was grand
He started goin' steady and bless my soul
He out popped the buzzard and the oriole

He rocks in the tree-top all a day long
Hoppin' and a-boppin' and a-singin' the song
All the little birds on J-Bird St.
Love to hear the robin goin' tweet tweet tweet

Rockin' robin (tweet tweet tweet)
Rockin' robin (tweet tweet tweet)
Oh rockin' robin well you really gonna rock tonight




Dedicado a Joseber, ideoólogo de este post.

SAGAS - THE DEViL DOGS

En Nueva York en 1989 Billy Childish producía a los Rat Bastards. Tensiones y desacuerdos entre los miembros de la banda llevarían a su disolución antes de que el álbum fuese publicado. Bajista y guitarrista decidieron seguir adelante y así nacieron LOS DEVIL DOGS, el resto es historia.
Nunca nadie haría que tres acordes diesen tanto de sí como ellos y nunca una banda parecería tan reticente a una reunión. Tras su paso queda un legado ya legendario con los mejores temas de punk rock jamás engendrados y una larga estela de bandas posteriores:

LOS PRIMOS
Primera banda del Fabuloso Andy G, acompañado de su esposa y ex-Cramp Candy del Mar con Joe Vincent a la batería.
. On my floor 7” ( Crypt Records 1995)
. Twising with Los Primos 7” (SFRI, 1996)

RONNIE FUJIYAMA
Andy G y Steve Baise estarían detrás de la banda con la que Ronnie de las 5678’s sacaría su single en solitario: Coney Island (Scratch Records, 1999)
PEARL SCHWARTZ
Steve Baise se juntaría en Japón con Ono Ching de los Jet Boys, Yoshiko de las 5678’s, a los que más tarde se uniría Cracker de los Guitar Wolf.
. Stars in the Street 7” (1+2 Records, 1996)
. Juvenile Delinquents (Black Lung Records, 1999)

BIG BOBBY AND THE NIGHT CAPS
Steve Baise tocaría con ellos durante un corto periodo de tiempo y figura en los créditos de su quinto single, Harm’s Way (Black Lung Records, 1999)
THE VIKINGS
Steve Baise se enamoró de Noruega y nunca mejor dicho puesto que fue en el pais nórdico tocando con los Devil Dogs donde conocería a la que luego fue su mujer. Las idas y venidas eran tantas que le daría tiempo a formar los Vikings junto a Happy Tom y Euroboy de Turbonegro y Morten Henriksen de los Yum Yums.
. Savage 7” (Screaming Apple, 1994)
. Rock All 7” (SFRI, 1994)
. Go Berserk! CD (SFRI, 1995, Roto Rcds 1995, 1+2 Records, 1995)
. High Time 7” (Hit Me! Records, 1996)
. Best Head Ever 2CD (Just Add Water Records,2005)

No mucha gente cae en la cuenta de que ”Good Head” que Turbonegro convertiría en todo un himno estandarte del rock escandinavo es un tema original que Happy Tom y Euroboy compondrían para los Vikings.
THE MATADORS
En sus andanzas por España Baise se juntó a Fernando Pardo para parir What's Wrong With Modern Youth? (Roto Records, 1996).

THE PRISSTEENS
Mighty Joe Vincent se rodea de mujeres para seguir al pie del cañón:
. Hercules 7" (Lamplighter Records, 1996)
. Wildman 7" (Ectoplasm Records, 1996)
. Scandal, Controversy & Romance CD (Almo Sounds, 1998)

HELLDORADO
Dana Barcley sería sustituida por Joe Vincent. La banda contaba con Tracy Almazan bajista por algún tiempo en Nashville Pussy.
. Motel 7" (Empty Records US, 1997)
. We Can Quit Anytime LP/CD (Empty Records US, 1997)

STEVIE AND THE SECRETS
Steve Baise, Larry May y Ash Horebounds, seria la formación inicial a la que más tarde se le sumaría una vez mas Joe Vincent a la bateria y Kim C al bajo.
. Who is walking who 7” (SFRI, 2000)
. Give me a call (When you know something about R’n’R) 7” (With an X, 2001)
. Split con Sonny Vincent, 10” (Munster Records, 2001)

ANDY G AND THE ROLLER KINGS
En la misma línea que los Primos, marido y mujer (Andy G y Candy del Mar) se hacen acompañar de una reforzada sección de viento con dos saxos y Ron Salvo (Heavy Trash) a la batería. Un 10” editado por SFRI en 2001 sería el testigo de esta efímera banda.

THE BOMB POPS
Steve Baise y Joe Vincent siguen haciendo lo que mejor se les da en un potentísimo single con el título ”Everything (looks like her)” (Rapid Pulse Records, 2002)

HOREHOUNDS
Steve Baise se uniría a la segunda formación de los Horehounds que no eran otros que miembros de Stevie and the Secrets y Big Bobby and the Nightcaps. Se pueden escuchar algunos de sus temas en su página de myspace.
. ”No Time For You” 7" (Rapid Pulse Records, 2002)
. ”No Time For You!!! ” LP (Rockin' Bones, 2003)

DIRTY FINGERS
Baise pasaría a formar parte de los Dirty Fingers para grabar su segundo single, ”Rock’n’Roll aint easy” (Riff Raff Records, 2004)

THE VILLAINS
La banda más reciente del hiperáctivo Steve Baise junto con tres individuos de Virginia. Cuentan con un 7” homónimo. Corren rumores de que han dado su último concierto recientemente debido a que Steve cambia la costa Este por el Pacífico. El tiempo dirá que hay de cierto en esto.

SKY SAXON R.i.P.

Los Seeds llegaron a mi al final de la adolescencia a través de los Zeros y mas tarde sería Johnny Thunders y su versión de "I can't seem to make you mine" quien me despertase el gusanillo por los angelinos. Rest in Peace Sky Saxon.

You're pushin' too hard, you're pushin' on me,

You're pushin' too hard, what you want me to be,

You're pushin' too hard, about the things you said,

You're pushin' too hard every night and day,

You're pushin' too hard, you're pushin' too hard,

On me...

Well all I want is to just be free,

Live my life the way I wanna be,

All I want is to just have fun,

Live my life like it's just begun,

But you're pushin' too hard, pushin' too hard,

On me...

You better listen girl what I'm telling you,

You better listen girl, or we are through,

You better stop all your foolin' around,

Stop the runnin' all over town.

'Cause you're pushin' too hard, pushin' too hard,

On me...

Well I know there's not a fish in the sea,

I know some wouldn't stay by me,

So if you ever don't think I'm gonna try,

You better ask yourself a reason why,

'Cause you're pushin' too hard, pushin' too hard,

On me...

Pushin' too hard,

pushin' too hard,

pushin' too hard,

pushin' too hard on me...

Pushin' too hard,

pushin' too hard,

pushin' too hard,

pushin' too hard on me...

I can't seem to make you mine
I can't seem to make you mine
You fly around like a bee
Hurtin' everything you see
I try everything I know
To make you wanna love me so
The only things you do
Is try to put the hurt on me

Can't you see what you're doin' to me
You fill my heart with misery
In every breath and step I take
I'm more in love with you

Can't go on like this
A little bit of love and not one kiss
I've gotta have your love every day
Love that's real and will stay
I can't seem to make you mine
I can't seem to make you mine
I can't seem to make you mine
I can't seem to make you mine

Can't you see what you're doin' to me
You fill my heart with misery
In every breath and step
I take I'm more in love with you

I can't seem to make you mine
I can't seem to make you mine
Come back baby to me
And my misery
I give you love night and day
Never ever go away
I can't seem to make you mine
I can't seem to make you mine
I can't seem to make you mine

DiRTY WATER CLUB

Because I love that dirty water
Oh, oh, Boston, you're my home (oh, yeah)



El pasado 18 de Junio y después de 13 largos años cerraría definitivamente sus puertas el ya legendario Dirty Water Club con una actuación de la mítica banda mod The Gonn acompañados de los Masonics y los Speak and Spells haciendo las veces de teloneros.


En Londres y a mediados de los 90 no abundaban precisamente los clubes dedicados a dar cobijo a bandas de garage-punk, tan sólo estaban el por muchos añorado Frat Shack y las noches alocadas en el Wild Western Rooms en el St. John’s Tavern de Archway organizadas por un tal Slim Chance donde los Headcoats tocaban habitualmente.
En Agosto de 1996 Slim se vió obligado a buscar otro lugar para el bolo de los Headcoats (el dueño del St. John’s Tavern necesitaba la sala para organizar el velatorio de su hermano) y el Boston Arms en Tufnell Park, a pocos metros de la sala original parecía la opción más acertada y así, de forma totalmente casual, tuvo lugar el primer concierto en el sitio que luego albergaría a tantas y tantas bandas a lo largo del tiempo.

Unos meses más tarde y debido a varias circunstancias Slim decidió transladar defintivamente los conciertos al Boston Arms y de esta forma nació el Dirty Water Club llamado de esa manera en honor a los Standells. Fue también entonces cuando entrarían en escena Profesor Blinding (encargado del sonido del Boston Arms) y PJ (asiduo asistente a conciertos y pinchadiscos).

Aproximadamente un año más tarde Slim dejaría de practicar el peligroso juego de promocionar bandas y organizar bolos para dejar que PJ y Professor cogiesen las riendas, en un principio para seis meses. Pero los caminos del rock and roll son inescrutables y ahí estarían al pie del cañón durante mucho más de medio año.

Muchas han sido las bandas que han ayudado a desgastar las maderas de ese escenario: The Cynics, Dirtbombs, Radio Birdman, The Flakes, The Bobbyteens, 5678’s, White Stripes, The Monks, Michele Gun Elephant, King Khan and his Shrines, The Fuzztones, Holly Golightly.
Ni que decir tiene que ha sido plataforma de lanzamiento de bandas nacionales como los Vicars o Johnny Throttle, dos de los grupos ingleses que están dando mucho que hablar allá donde van.


Tampoco se podría dejar de mencionar que desde sus inicios ha sido la casa de Billy Childish con todos y cada uno de sus proyectos desde aquellos tiempos de los Headcoats y las Headcoatees hasta sus más recientes Billy Childish and the Musicians of the British Empire. Fue precisamente aquí donde una improvisada reunión de los Headcoats tuvo lugar el verano pasado.

Por supuesto las bandas españolas también se han hecho notar lo suyo y el Dirty Water Club siempre ha sido el lugar de referencia en su paso por Inglaterra: Los Chicos, Suzie y los Quattro, Comando 9mm, Hollywood Sinners entre otras muchas.

Pero a pesar de los pesares no está todo perdido y las puertas del Boston Arms no se cierran a cal y canto sino que empieza una nueva etapa como Dirty Water Live gestionada por Dirty Water Records el sello discográfico nacido a raíz del club que cuenta con Paul Boston y PJ, entre otros, a los mandos.
La regularidad de los eventos tampoco será semanal sino más bien mensual, lo que sin lugar a dudas incrementará las ansias y las ganas de los que allí solían congregarse cada viernes.

El Dirty Water Club ha muerto… larga vida al Dirty Water Live.


I'm gonna tell you a story
I'm gonna tell you about my town
I'm gonna tell you a big bad story, baby
Aww, it's all about my town
Yeah, down by the river

Down by the banks of the river Charles (aw, that's what's happenin' baby
That's where you'll find me
Along with lovers, fuggers, and thieves (aw, but they're cool people)
Well I love that dirty water
Oh, Boston, you're my home (oh, you're the Number One place)
Frustrated women (I mean they're frustrated)
Have to be in by twelve o'clock (oh, that's a shame)
But I'm wishin' and a-hopin, oh
That just once those doors weren't locked (I like to save time formy baby to walk around)
I love that dirty water
Oh, Boston, you're my home (oh, yeah)

Because I love that dirty water
Oh, oh, Boston, you're my home (oh, yeah)
Well, I love that dirty water (I love it, baby)
I love that dirty water (I love Baw-stun)
I love that dirty water (Have you heard about the Strangler?)
I love that dirty water (I'm the man, I'm the man)
I love that dirty water (Owww!)
I love that dirty water (Come on, come on)

BiKiNi GiRLS WiTH MACHiNE GUNS – ANGiE PEPPER

A la pregunta de quién es Angie Pepper podríamos responder rápida e inmediatamente: la mujer de Deniz Tek guitarrista de los legendarios Radio Birdman y si así lo hiciésemos nos dejaríamos mucha información en el tintero.
Dueña de una voz que penetra muy adentro, que desgarra la piel como una puñalada, aquellos que la vieron en directo en su día hablan de una presencia que envuelve completamente el escenario y de la manera en que transmite la pasión y la crudeza de las letras que canta.

Empezó ya en el colegio haciendo sus pinitos como cantante para luego unirse a una banda de Blues en su Newcastle natal. Fue cuando ingresó en la escuela de arte que decidió trasladarse a Sydney donde se dio de morros con la vorágine Radio Birdman. De hecho Rob Younger sería una de las primeras personas a las que conocería en su recién adoptada cuidad y con el que empezaría a salir. Su primera incursión en los escenarios fue durante una actuación de los HITMEN en 1977 en la que casualmente Deniz Tek también haría una pequeña aparición.

A partir de la disolución de Radio Birdman, la escena se queda huérfana de progenitores y los hijos bastardos empiezan a aparecer por todos los lados. Una de estas bandas sería precisamente THE PASSENGERS con Angie Pepper a la voz, Jeff Sullivan a la guitarra, Jim Dickson al bajo (que tiempo más tarde tocaría con los Barracudas), Steve Harris a los teclados y Gerri Jones se encargaría de la batería. Todos ellos pertenecían al entorno de los Birdman llegaron a conocerse gracias a ellos.
Durante el año escaso en que la banda se mantuvo en activo recorrieron los escenarios de Sydney y alguno que otro de Newcastle acompañados en la mayoría de sus actuaciones por THE VISITORS de Deniz Tek y Mark Sisto ya que ambas bandas compartían a Steve Harris.
Las comparaciones con Blondie no tardarían en llegar, tanto por el estilo propio del grupo como por el hecho de que fuese una mujer la que estuviese al frente.

The Passengers dieron su último concierto en Agosto de 1979 en el Brighton Hotel, bolo que abrirían como era habitual en ellos con “Do I love you” de las Ronettes y en el que también tocarían “(Remember) Walking In The Sand” de las Shangri-las (una de las favoritas de Angie), dos versiones que eran una constante en sus set-lists.
Justo una semana antes del adiós definitivo y para dejar constancia de su trabajo grabarían algunos de sus temas en estudios Palm Springs. De estas sesiones nacería el single “Face with no Name / Girlfriend’s Boyfriend” (1980) primer single editado por Phantom Records.



En una semana Angie dejaría Australia para reunirse con Tek en Detroit donde éste estaba haciendo su residencia como médico. Aunque la pareja estaría de vuelta al poco tiempo para casarse en secreto en 1981. Durante la corta estancia del ya matrimonio en tierras Australianas llegaron a formar THE ANGIE PEPPER BAND junto a Steve Harris al teclado de nuevo, Clyde Bramley (futuro Hoodoo Guru) tocando el bajo e Igor Hay (futuro miembro de los Saints) a la bateria. Hay sería posteriormente reemplazado por Michael Charles de los Lipstick Killers para las grabaciones.



Más que una banda y en palabras de los propios protagonistas The Angie Pepper Band podría calificarse como un proyecto de grabación, si bien llegaron a dar varios conciertos.
En un principio Trafalgar Records parecían realmente interesados en el material que la banda podía ofrecer y se grabaron ocho temas originales todos ellos escritos y compuestos por Tek entre los que se incluiría la versión de los Visitors “Miss you too much”. Pero cuando la compañía de discos se enteró que Angie y Deniz se habían casado y planeaban mudarse definitivamente a Estados Unidos el proyecto de sacar un Lp se vió aparcado definitivamente ya que todo esto no encajaba en los planes de lanzar al mercado a los nuevos Blondie Australianos. De estas sesiones de grabación quedo un pequeño legado “Frozen World / Why tell me?” que Citadel sacaría en 1983 con licencia de Trafalgar.


Pasado un año y ya establecidos definitivamente en USA regrabarían en Houston cuatro de los temas originales de Angie Pepper Band más dos versiones, “It’s not Easy” de los Rolling Stones y “ Long Neck Bottles” de Captain Beefheart (versión que nunca llegaría a ser publicada). Algunos de estos temas no verían la luz hasta que el sello francés Revenge edito “Orphan Tracks” de Deniz Tek en 1989 (a lo largo del tiempo las colaboraciones entre Pepper y Tek serán frecuentes y quedarán reflejadas en algunos de los trabajos del Hombre de Hielo)

Posteriormente y cortesía una vez más de los franceses Revenge se rescatan ocho temas originales de The Passengers en un CD titulado “The Passengers with Angie Pepper” (1990).

Sería Citadel en el 2001 quien en un esfuerzo por salvar a los Passengers y Angie Pepper Band del olvido editase “It’s just that I miss you” el cual contiene canciones de ambas formaciones remasterizadas por Deniz Tek y Ron Sanchez.

En el 2003 “Res Ipsa Loquitor” saldría a la venta con 10 temas, 7 de ellos compuestos y escritos por el matrimonio Tek con la colaboración entre otros del colectivo Donovan’s Brain. El CD incluye una preciosa y oscura versión de Link Wray, “Trying to find love”, sin duda mi favorita. Un trabajo este, que inevitablemente recuerda a las Ronettes y las Crystals con un toque muy Beach Boys, y como no, una vez más, no se puede dejar de mencionar la semejanza con Blondie.

En la actualidad Angie ha regresado a su Australia natal y junto a Jeff Sullivan y Jim Dickson, miembros originales, han vuelto a resucitar a The Passengers, ahora como trío y con guitarra acustica. Al parecer un nuevo CD,“In the garden of good and evil” esta ya a la venta a través de Citadel Records. Algunos de los temas se encuentran disponibles en su Myspace.

Durante algo más de veinte años Angie Pepper y Deniz Tek parieron una creación musical sublime y también crearon una familia con dos hijos, Max y Hana. Parece ser que hoy en día ya no son pareja; historias de amor del Rock de las que por suerte y demos eternas gracias por ello, nos quedará siempre la música.



Discografía:

The Passengers : - Face with no name / Girlfriend’s boyfriend (Phantom Rcds, 1979)

Angie Pepper Band: - Fronzen World / Why tell me? (Citadel, 1983)

The Passengers with Angie Pepper: - S/T (Revenge, 1990)

Angie Pepper / The Passengers: - It’s just that I miss you (Citadel, 2001)

Angie Pepper: - Res Ipsa Loquitor (Career Records, 2003)

The Passengers: - In the garden of Good and Evil (autoeditado, 2009)


IT'S JUST THAT I MiSS YOU

I guess it's time we talked it out
It's not your fault if you feel like that
It's just the things that you wont say
and the way that you behave
that's it, we're through

It's just that I miss the one
and being wrap up in your arms
And if you need my hand
just take it back ,I wanna understand


I don't need you telling me lies
I can tell by the look in your eyes
so don't keep telling me lies
cause it's written in you smile
it's true, we're through
It's just that I miss the one
and being wrap up in your arms
And if you need my hand
Just take it back, I wanna understand

Take back your photograph
I don't want no photograph of you
It's true, we're through

It's just that I miss the one
and being wrap up in your arms
and if you need my hand
Just take it back, I wanna understand
I still love you, I still care.

LOS ViERNES di VERSiON - It's All Over Now Baby Blue, LiNK WRAY

El 22 de Marzo de 1965 veía la luz "Bring it all back home" de Bob Dylan. Símbolicamente "It's all over now baby blue" cerraría el álbum: una canción que marcaría un cambio, la crónica de una muerte anunciada ante la cual nada queda por hacer. Dylan comenzaba a experimentar con sonidos eléctricos y los fans se rebelaban en el festival folk de Newport; como no podía ser de otra manera fue este tema el que puso punto final a su actuación. Un adiós crudo, desgarrador, que no deja lugar a una posible reconciliación.

En palabras del propio Dylan, la letra está inspirada en uno de sus clásicos favoritos "Baby Blue" de Gene Vincent:

...Well, I've got a brand new lover

I love her, yes I do

She's my one and only

And her name is Baby Blue

(...)

Baby Blue-ooh

Well now, when I met my baby I say,

How to do you do

She looked into my eyes and say

My name is Baby Blue ...

A finales de los 70, tras una larga retirada voluntaria, Link Wray volvía a los escenarios junto a Robert Gordon con el que también grabaría dos LP's. Fue exactamente en 1979 y en Londres, en el Music Machine de Mornington Crescent* donde tocó por primera vez "It's all over now baby blue" ante un público extasiado entre el que se dice se encontraba el mismísimo Dylan.

You must leave now,

take what you need,

you think will last.

But whatever you wish to keep,

you better grab it fast.

Yonder stands your orphan with his gun,

Crying like a fire in the sun.

Look out the saints are comin' through

And it's all over now, Baby Blue.

The highway is for gamblers, better use your sense.

Take what you have gathered from coincidence.

The empty-handed painter from your streets

Is drawing crazy patterns on your sheets.

This sky, too, is folding under you

And it's all over now, Baby Blue.

All your seasick sailors,they are rowing home.

All your reindeer armies, are all going home.

The lover who just walked out your door

Has taken all his blankets from the floor.

The carpet, too, is moving under you

And it's all over now, Baby Blue.

Leave your stepping stones behind, something calls for you.

Forget the dead you've left, they will not follow you.

The vagabond who's rapping at your door

Is standing in the clothes that you once wore.

Strike another match, go start anew

And it's all over now, Baby Blue.

*Hoy por hoy KOKO, una de las guaridas nocturnas más "in" de los jóvenes indies de la capital Británica.

Dedicado a Isaac eterno seguidor de Dylan.